ראשית, יצירת ציורי שמן בסגנון אימפרסיוניסטי מאמצת בעצם את שיטת הצביעה הישירה, בדרך כלל משתמשים בבדים לבנים כעיקרי לקבלת הבסיס החזק ביותר לצבע, אך ישנם גם בסיסי קנבס שמנת או אפור בהיר בהתאם לצבע התמונה. . המרקם של הקנבס בדרך כלל לא צריך להיות עדין מדי, והמרקם הגס יותר עלול לגרום להתרופפות שכבת צבע הפיגמנט, שאינה נוקשה מדי כאשר הצבע מחובר, והיא גם תורמת לצביעה יבשה. פרט לכמה ציירים כמו רנואר ולאודרק, שאהבו להשתמש בשיטת הצביעה הדקיקה, רוב האימפרסיוניסטים הטיפוסיים השתמשו בצביעה עבה ובצבעים צמודים זה לזה עם משיכות מכחול וצבעים עדינים שונים, תוך שימוש בפיגמנטים שהיו לרוב אטומים ושקופים, והניבו ניגודיות צבעים עשירה. ואפקטים מרפרפים באמצעות השיטה של ​​חפיפה או הצבת צבע זו לצד זו.

שנית, למרות שהציירים הפוסט-אימפרסיוניסטים והניאו-אימפרסיוניסטים שונים באופן מהותי מהאימפרסיוניסטים המסורתיים בתפיסה, אין הבדלים מהותיים במאפיינים החומריים והטכניים, אך הם מדגישים צבעים סובייקטיביים. הניאו-אימפרסיוניסטים הפרידו את הצבעים לחלוטין על פי העיקרון של שבעת צבעי הספקטרום, ואף ציירו רק בנקודות צבע בצבעי היסוד של הספקטרום הלא-הרמוני, אז זה נקרא גם פוינטיליזם במובן המחמיר. עם זאת, יש עדיין הבדלים ברורים במברשות המשמשות ציירים שונים, הקלות והחופש של מונה, העגלגלות והגיל של פיסארו, החספוס והיהירות של ואן גוך, והקפדנות והזהירות של Seurat.

שלישית, שלבי הציור האימפרסיוניסטי היו ידועים, בדרך כלל בשרטוט החיצוני הוא בדרך כלל עם פיגמנט עבה יותר מעורבב מעט ישירות ליצירת מרקם מברשת עבה ולייצר אפקט של סמיכות צבע, מכיוון שציור הסצנה הושלם ברובו בבת אחת, כך שבעצם מבוסס על צביעה רטובה, רק לעתים נדירות מוסיפים דילול צבע בינוני בעת הצורך. בייצור של ציור שמן או עבודות שצריכות להתבצע פעמים רבות, יש לשים לב לסדר תחילה דק ולאחר מכן שומן, בדרך כלל קודם עם צבע טרפנטין לפרוס דק את צבע הבסיס, ולאחר מכן להשתמש בצבע עבה יותר. כדי להמשיך ולהעמיק, ניתן גם להשתמש בשיטת צביעה יבשה, עם מברשת מברשת לצייר צבע כיסוי, כך שצבע הבסיס והצבע העליון יוצרים אפקט מורכב וצבעוני. אל תערבב את הפיגמנטים חזק מדי, תן ​​לצבעים השונים להתייצב באופן טבעי זה מזה, וערבב ויזואלית כדי להשיג ניגודיות חזקה יותר. טכניקת הטיפול המבוססת על ציפוי עבה צריכה להקדיש תשומת לב רבה גם לקונטרסט העבה והדק, חייב להיות מקום נושם, לא יכול לערום את הצבע באופן עיוור, אחרת התמונה תיראה מסורבלת, אבל גם תגרום לספיגת שמן או סדקים ועוד. בעיות, עבור החלק שאינו אידיאלי, או לגרד בזמן ולחכות שהיבש ישרטט מחדש גם כן.

רביעית, ציור אימפרסיוניסטי שם לב לטרנספורמציה ולחיבור של קצב הצבע הכללי של התמונה, החלקות של הקסם, התרופפות העט חשובים מאוד, וזה זהה ליצירת ציור שמן בסגנון חופשי, אם יותר מדי. תשומת לב לפרטים תיראה נוקשה. לכן יש לסכם באומץ את הטיפול בצורה, ולהשתדל "להיסחף", שהוא המאפיינים והקסם של הצבע והעט.